用心体验领悟角色

——我演《三娘教子》张氏的体会

米小爱

戏曲是综合性的艺术，它不单和其他戏剧一样综合了文学、音乐、美术、表演等艺术因素，而且它在表演方面又综合了唱、念、做、打等多种艺术表演手段。在具体的舞台演出中，这些艺术手段还需要具有本剧种的风格特色、剧情体裁以及人物塑造的形象做支撑，只有经过不断的创作、磨练，才能逐步成为一台较为完整的艺术精品。

       《三娘教子》是一部传统老戏，它植根于中国老百姓传统的道德底线深处，是许多剧种久演不衰的经典剧目。该剧讲述的故事是“昔孟母，断机杼”的翻版故事。它弘扬了人性中的那些“真、善、美”，批断了人性中那些“伪、恶、丑”，倡扬了社会公德和义务，是一部极具教育意义的好戏，有着很深的群众基础。

       我想，一部好作品能够有强大的生命力，能够久演不衰而能得到观众的认可喜爱，主要是与有一个好剧本、好音乐唱腔设计、好舞美设计等因素有关联。我们都知道，倘若一台戏中没有好的演员，好的表演，那么，这样的作品就不会取得成功，这一环是极为重要的。

       在该剧中，我饰演的是薛家大娘——张氏这一人物形象。说实话，这是一个我过去所不曾演过的行当，与我现在所饰行当也差别很大。但做为一名演员，我不能固步自封，我不仅要胜任自己熟练的行当，也应该跨越行当，勇敢迎接新的挑战，创造出更多的、不同性格的人物形象。于是，我开始从生活中寻找原形，并在导演的启发下，逐渐去掌握角色的主要脉络。虽说大娘张氏不是剧中的一号主角，但是它的存在是不可或缺的。她是该剧许多事件发生的“导火索”，也是一个反面人物。如果说王春娥（即三娘）是“真、善、美”的化身，那么她就是“伪、恶、丑”的典型。她刁钻刻薄，搅家不宁，仗着自己年长，霸道蛮横，无理取闹。大家也都忌惮她三分。不过自从王春娥嫁进薛家之后，王的贤慧温良，知书达理，以及丈夫薛广对她的恩爱有加，都使张氏产生了严重的嫉妒之心。于是她便处处发难。尤其是当得知丈夫死讯之后，她不但偷偷变卖了家产，而且还挑拨二娘刘氏，抛弃不满三岁的幼儿依哥，席卷家财，另嫁他人。她的行为，也直接导致了薛家一贫如洗，导致了小依哥孤苦无依，因此她是一个祸根。故事发展到后来，当三娘病重，无钱医治的无奈情况之下，小依哥向其借银，她非但拒绝，而且还说出许多恶毒的、绝情的话语，这也使她无情、自私的面孔变得更加丑陋。这也为后来薛依哥中得状元，她又不知羞耻地挑动二娘刘氏一起到薛家讨封赏银、急切认亲之行形成了鲜明的对比。

       对于这样一个人物，如何把握她的个性和分寸很重要。太柔，表现不出她的泼辣、刁蛮；太火，又显得过于简单、粗糙而有夸张之嫌。经过认真思考，在扮相上我决定按彩旦打扮，我要紧紧把握她的性格特征以及她的外部形态特征，不去刻意渲染。在化妆方面不能太漂亮，但也不能太脏、太丑，既不脱离人物，又不过于夸张才好。

       如何舞台体现，我也经过深思熟虑。毕竟舞台表演是戏剧美学直接体现的一部分，它有着美学规范的严格要求，十分讲究造型美、动态美和舞台净化美。我不能太随便，但我也不能太温。于是，她的第一场出场，我就没有按程式台步上场，而是大步大步地走上场，这就给人一种不温文尔雅之感，人们也一下子就可以把她的人物性格和特征熟悉个七八成。走到舞台前场，亮相时，我先是扭动身子，而后，再来个斜摆身，最后把眼一瞪，虽没有开口说话，却已经把她整个的人物个性展现给了观众。有些观众这时还忍不住笑出声来，这样的效果是对整个后面主人公王春娥一咏三叹的大哭腔的悲剧气氛形成了截然不同的两种效果，这对烘托剧场气氛也是有好处的。

       第二场，张氏在劝二娘刘氏改嫁时有一段话说：“现在呀趁王春娥还没有反应过来，咱们先把细软都斟倒斟倒，遇到合适的，咱们就朝前挪一步吧”，在表现这一段情节时，我考虑在姊妹艺术中借鉴一些艺术表现手法，于是我从现代舞蹈的动作中受到启发，将其揉入到戏曲的程式表演中，我先是扭动腰部，即而双手转圈往前指，然后脚下小挪步，配合扭腰动作往前移动，收到了较好的舞台演出效果，受到了观众的好评，也恰如其分地表现了张氏不知羞耻的丑恶心态。

       虽然张氏不是主角，可是我通过自己的努力，使这一人物形象栩栩如生地展现给了观众，为整个剧情的成功铺展做出了我应尽的义务。好红花需要好的绿叶陪衬，好正面人物需要好的反面典型陪衬，这一点，同行、观众都说我做到了，我很高兴。他们的认可与喜爱也增加了我的自信，成了我继续努力的强大动力。我相信一句话：舞台角色没有大小之分，只要演员用心体验、用心刻画，那么就一定能创造出符合观众期待、符合人物要求的艺术形象。实践证明这是一个真理，是每个演员毕其一生，持之以恒所追求的目标。

       （作者单位：驻马店市豫剧团）