不信谣不传谣 讲文明树新风 网络安全
首页 文化 当代文化 绘画

记河南大学艺术学院教授袁汝波

2017-09-15 08:51 来源:驻马店网 责任编辑:fl
发送短信 zmdsjb 10658300 即可订阅《驻马店手机报》,每天1毛钱,无GPRS流量费。

摘要:画不尽浓浓的故乡情——记河南大学艺术学院教授、省美协副主席袁汝波□晚报记者 姬淑华 文/图有这么一些人,虽然他们远离故土,在异乡打拼多年,功成名就,但

画不尽浓浓的故乡情

——记河南大学艺术学院教授、省美协副主席袁汝波

□晚报记者   姬淑华  /

有这么一些人,虽然他们远离故土,在异乡打拼多年,功成名就,但故乡依然是他们心中最柔软的地方。随着岁月的流逝,他对故乡的思念之情与日俱增。他们心系故土,时刻关注着故乡的变化,并力所能及地为故乡做着贡献。912日,由市委宣传部、市文广新局、市文联主办,市文化馆、市美协、市书协承办的“2017迎盛会全国知名书画家作品邀请展”在市文化馆展出。记者看到,从我市走出的著名画家袁汝波展出的作品里,充溢着浓郁的乡土气息,更印证了“月是故乡明,人是故乡亲,水是故乡甜”这句话。袁汝波是河南大学艺术学院教授、研究生导师、美术研究所所长,河南省美协副主席,河南省美协人物画艺委会主任,河南省中国画学会副会长,中国美术家协会会员。近日,记者有幸采访了袁汝波。

jish170938.jpg 

多才多艺的袁汝波。

“故乡有我最美好的回忆”

虽然袁汝波已离开故乡多年,但他乡音未改,语言质朴、时不时说一句新蔡方言,记者听着非常亲切。提起自己的故乡,袁汝波的话语里充满了感情。

袁汝波说:“我1956年出生。我的父母都是新蔡县人,我的童年和少年是在新蔡度过的。我小学一年级至四年级(1962~1965年)是在新蔡县上的。小学一年级、二年级,我是在新蔡县十里埔乡跟随我爷爷上的;小学三年级、四年级是在孙召乡郎庄上的,因为我姥姥家在那儿。”

当记者问袁汝波对那时的情景是否有印象时,他说:“当然有印象了,并且我记得非常清晰。那时与我在一起玩耍的小伙伴的名字,我现在还记得。那时,我们在一起玩捉迷藏、老鹰抓小鸡、老鼠钻十二洞等游戏,还踢毽子、抓子等。夏天与小伙伴去村后的坑塘里游泳、嬉水,冬天玩打雪仗、堆雪人游戏……那时,我们放学后没有作业,无忧无虑,玩得非常开心。这些都深深地刻在了我的记忆里。故乡的民风淳朴,乡亲们勤劳善良、可敬可亲。那时人们穿的衣服、发型,我记忆犹新。我非常怀念那时的生活,怀念故乡和儿时的小伙伴,那里有我最美好的回忆。”

“每次只要一想到故乡,瞬间,儿时可爱的伙伴、可亲的乡亲,弯弯的小河、美丽的桃树林、一望无际的麦田……都一下子涌上心头,勾起我对童年无限的怀念。”说起故乡,袁汝波的语调无比欢愉。

袁汝波说,童年、少年在老家生活的时光,深深影响了他,这也反映在了他的作品中。“我作品的题材大都是农民、村姑,他们的原型都是我童年、少年时代见到的故乡人物。我画的《塬风》《山果》《新石头记》《奖状》《消失的静地》《出工》《荡秋千》等,里面都有故乡的影子。”记者理解了“乡愁,是从古至今涌动在我们血脉里的对故乡的惦念,是一种无法抛却的如同落叶归根的情愫,是一种淡淡的如水般的愁绪……”

画风古朴

袁汝波的艺术之路并非一帆风顺。从很小的时候起,他就对绘画产生了浓厚的兴趣,并通过各方面学习汲取着艺术营养,为日后成为艺术大家积累了坚实的基础。初学时,他涉猎甚广,对油画、水彩画、山水画、人物画、花鸟画等都进行过很长时间的学习和临摹。在不断的探索中,他逐渐找到自己最感兴趣的题材,便形成了今天以写意人物画为主的艺术风格。

“我生长的时代处于文革时代,文化课上得很不正常。我当时在宣传队演节目,拉二胡、吹笛子,最终是办板报。除了上课外,每个教室后面都有黑板报,也正是在这个过程中我喜欢上了画画。当时我的父母都非常反对我画画,我也没有想到画画会作为职业伴随自己一生。现在回想起来,坚持画画要做到专心、执着,这是成功的专业因素。再就是慎独。排除别的干扰,凭自己的意志做事。最好的职业就是能够与爱好结合在一起。”袁汝波说。

袁汝波是一个极其注重现实体验的画家。他作品中的人物形象磊多来自于他熟悉的乡村,来自于他任教的大学。他每年都坚持写生,走到世界各地,坚持从眼前的生活中取得鲜活的素材,获得一手的灵感。他始终相信,眼前的现实生活才是取之不尽的源泉。

“丹青难写是精神。”不要说河南国画界,放眼全国画坛的写意人物创作,像袁汝波这样一意孤行去开拓现实主义绘画传统、直面当代人的精神世界、用水墨功夫去提炼并夸张其乐观向上的生活情趣的画家,实属凤毛麟角。

袁汝波打破传统写意国画“雅正”式的艺术审美方式,大胆创新,形成以“浑雅、朴拙、古厚”为核心的审美意趣,几十年求索,取得了巨大的成就。

袁汝波画的不是高士、美人,他主创的人物题材大体有两类,一是中原的农民,二是学校的学生,都是十分熟悉的和自己的生活教学经历密切关联。袁汝波那水墨雕塑的粗犷多变的人物造型,虽然描绘的不过是“我的父亲”或“我的兄弟姐妹”,既家常又亲近,但大刀阔斧、酣畅淋漓地表现和抒发了农民与学生的精神风貌。

作品影响深远

记者了解到,作为中国著名画家,袁汝波获得荣誉无数,影响远大。他的作品曾赴美国、意大利、卢森堡、韩国、中国台湾、中国香港、中国澳门等展出,深受好评。作为一名大学教授,袁汝波有着深厚的理论研究基础。他的多篇论文曾发表在《美术》《美术观察》等国家艺术类核心期刊,出版有《当代美术家·袁汝波》《中国当代实力派画家·袁汝波画集》《中国当代著名画家个案研究·袁汝波水墨人物》等多种画集。在“当代国画优秀作品进京展”中,他获得高度评价,并被评为中国当代30位最具学术价值和市场潜力的画家之一。作品入选第八届、九届、十一届、十二届全国美展,多次入选单项全国美展, 作品《红旗渠》获2016国家艺术基金项目。作品被中国美术馆、中南海、中央电视台等收藏。湖北美术出版社、北京工艺美术出版社、人民美术出版社、中国艺术出版社、中国文联出版社、中国戏剧出版社、河北美术出版社均出版有个人画集。

袁汝波说:“我选择当代人物作为自己绘画的主要表现形式,是因为人物画能表现当代潮流,反映社会发展潮流、老百姓的喜怒哀乐。在我看来,国家的兴衰最直接的反映便是通过百姓的喜怒哀乐表现出来。一个画家的修炼是多方面的。除了艺术锻炼以外,还要锻炼好自己的身体。趁着大好时光,多给自己定目标,然后朝着这个目标去努力,把主要精力转移到画大作上去。王维在《人间词话》中有三个境界,分别是:第一个(立),昨夜西风凋碧树,独上高楼,望尽天涯路。第二个(守),衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴。第三个(得),众里寻他千百度,蓦然回首,那人却在灯火阑珊处。如果引申到我的艺术创作中,我觉得自己还是处在‘独上高楼期’。我的创作才进入初级阶段。从我对艺术品的理解,处于一个正好的时期,正是出作品的好时候,再奋斗40年。一点一滴努力去做,我相信会有更好的成绩。”

“驻马店是个人杰地灵的地方,出了很多优秀的书法家、画家。我一直关注着故乡艺术事业的发展。我发现这些年来,驻马店的美术事业发展很快,感到很高兴,希望家乡出更多更好的画家。”采访结束时,袁汝波说。

 

 

  

责任编辑:fl

(原标题:驻马店网)

查看心情排行你看到此篇文章的感受是:


  • 点赞

  • 高兴

  • 羡慕

  • 愤怒

  • 震惊

  • 难过

  • 流泪

  • 无奈

  • 枪稿

  • 标题党

版权声明:

1.凡本网注明“来源:驻马店网”的所有作品,均为本网合法拥有版权或有权使用的作品,未经本网书面授权不得转载、摘编或利用其他方式使用上述作品。已经本网授权使用作品的,应在授权范围内使用,并注明“来源:驻马店网”。任何组织、平台和个人,不得侵犯本网应有权益,否则,一经发现,本网将授权常年法律顾问予以追究侵权者的法律责任。

驻马店日报报业集团法律顾问单位:上海市汇业(武汉)律师事务所

首席法律顾问:冯程斌律师

2.凡本网注明“来源:XXX(非驻马店网)”的作品,均转载自其他媒体,转载目的在于传递更多信息,并不代表本网赞同其观点和对其真实性负责。如其他个人、媒体、网站、团体从本网下载使用,必须保留本网站注明的“稿件来源”,并自负相关法律责任,否则本网将追究其相关法律责任。

3.如果您发现本网站上有侵犯您的知识产权的作品,请与我们取得联系,我们会及时修改或删除。

返回首页
相关新闻
返回顶部