中国动画电影孕育浓郁“中国风”

本报记者 张钢

从2015年拿到近10亿元票房的《西游记之大圣归来》，到2019年票房攀升至50亿元的《哪吒之魔童降世》、2020年票房16亿元的《姜子牙》，再到目前热映的《新神榜：杨戬》，短短几年间，国产动画片迅速崛起。近来，很多动画制片公司对这类颇具中国风的作品非常看好，都在打造各自的“神话宇宙”。日前，在北京国际电影节举办的文化沙龙活动上，来自学界、业界的动画电影专家、从业者就“中国动画电影的现状与未来”开启了一场针对中国动画电影发展方向的深入讨论。

神话传说是动画片的题材宝库

北京电影学院动画学院教授、动画编剧马华表示：“中华传统文化是中国动画电影创作的瑰丽宝库，从《铁扇公主》《大闹天宫》等优秀动画电影开始，中国动画电影在长期创作实践中把天马行空的想象力发挥到了极致，并形成了借古讽今、关注时代的优良创作传统。当下中国动画电影创作中有神话题材扎堆的现象，作品良莠不齐，但着手神话传说、挖掘这一宝库的方向是对的。创作者应该打开思路，开拓出更多动画电影类型。”

“中国动画电影已经形成系列化IP，组建起‘神话宇宙’，通过角色联动联系起更多维度的观众。”北京师范大学艺术与传媒学院副教授刘佳说，“动画与神话在假定性、虚拟性等方面有着天然的联系，使得中国动画电影孕育出了神话动画体系的雏形，这是中国动画电影的创作方向。”

动画片“破圈”势在必行

国产动画片迅速崛起来源于众多电影人的不断摸索。曾担任《长安三万里》《白蛇2：青蛇劫起》等作品制片人的宋依依表示，“中国动画电影市场的开发、受众年龄层的拓展需要经历一个过程，不能一蹴而就。近年来，观众对动画电影的认可度出现很大提升，创作秘诀就是‘中国人拍中国故事’。动画片与传统文化有机结合的创作路子，不仅激发了观众对中国动画的接受热情，也激励着创作人员继承过去的美学传统。我们将突破神话题材的创作惯性，希望做出打破年龄圈层的作品。在制作中，我们借用了很多水墨、壁画、剪纸等传统美术风格，令作品的‘中国风’更加浓郁。此外，动作捕捉等技术也加强作品的可看性，我们有信心打造出更多的中国动画品牌。”

中国传媒大学动画与数字艺术学院动画系主任艾胜英表示，中国动画电影的发展创新不仅需要充分挖掘民间艺术、神话传说与传统文化等的市场价值，还要重视社会价值的传达，聚焦社会话题与时代痛点，形成“破圈”效应。

与会专家对中国动画电影的发展保持乐观态度，在他们看来，“神话宇宙”努力的方向，是利用中国传统文化的底色进行二次创作和融合，把已有的传统元素和当代价值观相结合，创作出更多高质量的动画作品，展现原创中国动画的故事魅力。专家表示，中国动画电影需要加强对动画创作人才的培养与保护，打通高校艺术教育与业界人才需求的沟通桥梁。