旧珠焕异彩“樊戏”展新姿 ——观“樊戏”《花媚娘》展演有感琐谈

□ 刘绍云

4月12日晚，由上蔡县常春藤戏曲艺术传媒有限公司创演的“樊戏”《花媚娘》作为2022（第十届）黄河戏剧节参赛剧目在驻马店市文化馆群星剧场上演。演出期间，观众掌声不断、反响热烈。

化繁为简 用活“加减”法则

《花媚娘》是根据樊粹庭同名剧本改编而成。剧中所展现的花媚娘面对贫困交加的窘迫舍身除恶的壮举，塑造了一位古代弱女子敢于向封建社会恶势力做顽强抗争的悲剧舞台形象。樊粹庭先生一生写剧本60多部，如何对其作品进行创新性发展和转化成为戏剧人不懈的追求。经过多年艺术实践，已出现《义烈女》《涤耻血》《大宋英烈》《寻儿记》等成功的范例，这也激起了著名农民剧作家陈玉德牛刀小试的创作冲动，几经修改的《花媚娘》改编取得了可喜成果。

此剧目是樊粹庭先生20世纪40年代创作的一部作品。故事发生在隋炀帝时代，瞎老汉周算灵被恶棍殴打重伤，其子周大义又被官府抓去开挖运河，花媚娘因无钱为公爹治病，在几位恶绅财主的暗算下悲惨地结束了年轻的生命。改编后的剧本在保留了原故事的主要情节、人物外，对场次重新进行了安排，唱段也另铸新词，把原来的15场缩减为6场，30多位出场人物精减为11人，文本更加精练集中，主要人物形象更加鲜明。如老本为交代故事发生的时代背景，用《媚主》《逢恶》《拉夫》三场戏作铺垫，改编的文本直接将其删除，以另铸新词作为交代。还有第四场的《选女》、第六场的《虐民》等仅起到场景转换的作用，现有的文本将其大刀阔斧地砍掉，观众在舞台上看到的都是与花媚娘关联紧密的人物，改编后的唱词铺陈细腻合理、排比得当、对仗工整、警句迭出，音乐性强，或叙事、或抒情。可以说，改编后的《花媚娘》从编剧理念、剧本结构到舞台呈现，贯彻了“加减”原则，取得了以少胜多的艺术效果。

多元推进 增强艺术魅力

主创团队的2位年轻导演调度层次清晰、一线贯穿、干净利索，节奏把握跌宕起伏、张弛有度，全剧首尾相顾，从而激起观众的悲愤与抗争的情绪，提高了人们的思想情操和识辨能力。如第一场《一厢情愿》，花媚娘、家院、胡金财3个人物、4个情节点。花媚娘为公婆买药治病，在“哀告乡邻借亲友”无果的情况下，“无奈再往胡府走”。胡府老家院对媚娘家境和孝心深表同情与赞许，待向胡老爷禀报后，手捻佛珠的胡金财本只同意取两枚铜钱打发她。而当胡金财无意窥视到媚娘的美貌时，态度大反转，两枚铜钱变成了两贯铜钱，刻意接近媚娘，赞媚娘“如花似玉怎么会掉到周家这个穷窝”，离间不成后，交代家院再取2个元宝欲到村西求钱婆牵线搭桥。媚娘的温柔孝顺、胡金财的伪善贪欲、家院的老成友善，通过3个人层次分明的戏曲动作、电子屏上哑语表演、前区的演唱、纱幕后的密谋策划和幕后凄厉的鞭声、迫使花媚娘就范的危机设计，都起到了丰富舞台内容的效果。

花媚娘饰演者李莹音质清脆、纯正甜美，吐字真、运腔正。《一诉衷肠》30多句的叙事大唱段，凸显她表演沉稳、收放自如、不疾不徐的特点。“逼婚惹怒媚花娘”的激愤唱段，结合演员跪步、跑圆场、耍水袖等一系列程式化戏曲动作，出色完成了花媚娘从形象到精神的重塑；饰演彩旦钱婆儿的刘梅青、扮演老丑胡金财的寇成玉，做戏层次分明，宾白戏谑调侃，表演诙谐夸张，场内掌声不断，显现了文戏丑角的表现力和感染力；饰演周大义的张启东，英俊大方、音色厚实；周母的饰演者宋俊青情感饱满……演员们都较好完成了角色赋予的任务。

音乐是戏曲的灵魂。一个剧目的唱腔音乐，符不符合人物情感、旋律是否流畅耐听、能否与观众产生共鸣，决定着这个剧目的存活与发展。

著名戏曲音乐作曲家陈岭先生是《花媚娘》一剧的唱腔设计，固本创新、刚柔相济，在与戏剧内容结合的过程中，最大限度地发挥了戏曲音乐的特长与优势。唱腔音乐自始至终紧紧围绕着戏剧内容服务，积极推动着戏剧情节发展，强烈渲染着戏剧矛盾的气氛，给观众留下了深刻印象。花媚娘传统技艺的水袖功，配以动感十足、张力强烈的音符，让女主人公在熊熊烈火中更显其人格魅力，其丰富的创作手段满足和适应了现代观众对音乐艺术性及时代感的欣赏。

守正创新 注入时代内涵

改编的剧本不仅对原著进行人物塑造、故事剪裁、情节架构等方面独具匠心，更重要的是改编者对原著主题的升华下足了功夫，这也是改编原著成功的一大亮点。全剧在人与事的互相托举中完成题旨，从中寻找花媚娘的人生轨迹，探寻她的精神情感，披露和鞭挞封建社会的残酷以及乡绅与官府沆瀣一气、狼狈为奸的卑鄙暴行。剧中真挚的情与爱、切齿的恼与恨、题材的深沉和人物的悲剧性水乳交融，意象地产生了含蓄精妙的艺术效果，完美体现一种高扬的人格精神和可敬的道德情操，蕴含着我们民族的人文情怀、价值理念和道德规范，充满哲理的戏剧境界，浓郁的人文精神和跳动的时代脉搏，达到震撼人心的思想深度、精神高度和情感厚度。特别是第六场花媚娘含恨秉烛、火烧洞房，更演绎展示花媚娘的控诉呐喊与命运的抗争，从而赞美和颂扬古代弱女子坚强不屈的民族崇高精神。恰好印证了剧中“媚娘英魂终不散，化作悲歌万古扬”的凄美绝唱。

《花媚娘》剧目是在时间紧迫的条件下推上舞台的，不可避免地存在不足。如一些情节的发展略显唐突，《一诉衷肠》的核心唱段前置铺垫不足、花媚娘的悲剧性有待进一步强化等。在祝贺《花媚娘》改编取得丰硕成果的同时，期盼戏剧创作团队对该剧不断精细打磨，向艺术高峰继续攀登，让观众获得更好的审美愉悦感。