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默认□郭俊峰
那天去参观一场“乡土纪实”摄影展，其中一副摄影作品吸引了我。
照片上显示的是一个村口搭着一个唱戏的舞台，几位艺人正在台上认真地表演着，能容纳几百人的空地上只有五六位观众，台上的表演与台下的观众形成强烈的对比。
影展的负责人和我相识，他是这幅作品作者的好友，看到我在作品前驻足，便走过来和我讲起了拍摄这幅作品时的情况。当时，作者听说市里送戏下乡便决定去看看。到了村口，只见演出正在进行中，台下只有几位观众，作者感触很深，于是，便拍下了这幅作品。
听他讲完，我陷入了深深的沉思。戏曲是中华民族的传统艺术，是中华文化的重要组成部分，如今为何会沦落到如此地步？在我的印象中，小时候每次赶上农村有会，都会搭上戏台子，戏能唱几天几夜，而台下的观众也是人山人海。父辈和祖父辈似乎都对戏情有独钟，几乎逢戏必看，而且似乎每个人都能哼上几句。
最近几年，我有幸参加市里组织的曲艺培训班。每次开班，我都是最年轻的学员，虽然培训通知上一再强调培训名额要向年轻人倾斜，可培训班里很少有年轻人，多是些头发花白的老艺人。对于以后的传承，他们也是直摇头。因为戏曲实在没有市场，以至于后来培训的内容都调整为以相声、小品和舞台剧为主。
我又想到了明星演唱会和综艺节目的录制现场，那人山人海的场面需要特警维持秩序，因为“一票难求”，甚至还滋生了很多“黄牛党”。
如今，中国社会正处在一个重大的转型期，人们的喜好也在发生着变化，戏曲作为一种古老的艺术受到冲击也是必然。可是戏曲这种流传了上千年的艺术，在短短十余年就受到如此大的影响，实在让人不可思议。近年来，社会上已经有很多人呼吁重视戏曲的传承，国家也加强了对戏曲的保护。希望戏曲能吸收一些当下的元素，积极创新，也希望能有越来越多的年轻人喜欢戏曲，使戏曲能焕发新机，更好地的传承下去，不至于让我们的后代只能在历史中看到这门艺术。